[Cannes 2021] «After Yang» de Kogonada: Una película de ciencia ficción minimalista e impactante sobre inteligencia artificial.

La ciencia ficción nos ha acostumbrado a futuros distópicos desde hace años que hay algo de radical en la imagen de un futuro deseable, retratado en “After Yang”, presentado en Un Certain Regard.

En esta magnífica película estadounidense, dirigida por la misteriosa Kogonada y producida por A24 Wonderboys, la desgracia no ha desaparecido (afortunadamente), pero el patriarcado, el racismo o el ecocidio parecen ser problemas resueltos, o al menos lo suficientemente mitigados como para no ser abordados.

Se dan pocos detalles sobre esta sociedad milagrosamente equilibrada, pero los humanos parecen haber encontrado la manera de vivir allí en armonía, entre ellos y con la naturaleza, y no hay otro antagonista que los trucos sucios del mundo. La vida, excepto, de todos modos, un capitalismo que tiende a espiar la vida privada, pero sobre el cual, nuevamente, se sabe poco.

Es porque el joven cineasta nacido en Corea, con el pseudo-inspirado en el guionista fetiche de Yasujiro Ozu, Kogo Noda, conocido en el cine estadounidense por sus brillantes ensayos de videocrítica (sobre Wes Anderson, Godard, Bresson, Tarantino …) y por su primera característica colombus (gran éxito de crítica en 2017, pero sin precedentes en Francia), su propósito es menos sociológico que metafísico. Lo social no está ausente de su película y hace preguntas sobre la identidad, pero lo que realmente le ocupa son preguntas existenciales, universales: ¿cómo funciona la memoria, qué constituye la experiencia, lo humano o qué une a los individuos?

Colin Farrell, brillantemente mineral como en sus mejores papeles, aquí interpreta a un padre que hace té de lujo (Truffaut, que amaba las artesanías originales, sin duda habría apreciado esta), que está casado con Jodie Turner Smith (deslumbrante actriz revelada por reina y delgada), y que adoptó a una niña china, a quien le ofreció un hermano mayor sintético. El homónimo Yang es por tanto un robot, o más bien un «tecno-sapiens» dotado de un conocimiento enciclopédico, indistinguible de un humano, responsable de conectar a su hermana pequeña Mika con su cultura china, de la que sus padres adoptivos sólo tienen una vaga idea. -en esto, es de hecho una película de su tiempo, marcada por las obsesiones americanas del momento.

Desde Cazarecompensas en el fantasma en la concha, desde ALLÍ en el Ex máquina (nombrar solo las películas para las que después de yang la mayoría piensa), el cine generalmente ha retratado a los androides como seres problemáticos, en conflicto con sus creadores. Yang es diferente. Si es similar, en ciertos aspectos, al pequeño David de ALLÍ de Spielberg, sus padres adoptivos no le desean ningún daño, al contrario: se pasan el tiempo intentando repararlo, tras un fallo fatal que les priva de su reconfortante presencia. Al arrastrar su cuerpo sin vida de reparador a reparador, pueden penetrar en su cerebro digital e inspeccionar sus recuerdos, descubriendo que tienen un ser excepcional en sus manos …

El escenario, profundamente original a pesar de los temas vistos y revisados, se desarrolla con gran habilidad en un corto período (1h41), sin dejar de sorprender a cada rama.

Pero es el estilo que más impresiona a Kogonada. Después de pasar una década analizando la película de los grandes maestros, pudo crear la suya propia, que ciertamente podríamos comparar con ciertos cineastas asiáticos (como Edward Yang), pero que encuentran allí su propio aliento. El director coreano en realidad encuentra prodigiosas soluciones figurativas para representar tropos de ciencia ficción que creíamos agotados.

Las comunicaciones telefónicas son, por tanto, simples campos frontales / campos inversos que unen espacios desarticulados con infinita elegancia; los innumerables viajes en automóvil son como discusiones de café, filmadas a través de ventanas que reflejan una iluminación sublime; La memoria, finalmente, es una biblioteca de pequeños puntos luminosos que dan acceso a fugaces y magníficas escenas (que representan a la formidable Haley Lu Richardson).

Tan minimalista como profundo, con infinita delicadeza, después de yang es un teorema cuya resolución pertenece al espectador y que debe garantizar el reconocimiento de su autor fuera de Estados Unidos.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *