Una exposición inmersiva para el viajero a través de la ciudad de Venecia y el descubrimiento de los tesoros artísticos y arquitectónicos.
incluso créditos espacios de culturael Bassins des Lumières, situés dans l’ancienne fundación sous-marine de burdeospresente de exposiciones numériques inmersivas monumentalescréées notamment par le directeur artistique Gianfranco Iannuzzi, dédiées aux grands artistes de l’histoire de l’art et à la création contemporaine. Abierto después del 10 de junio de 2020, il s’agit du plus grand centre d’art numérique au monde, representando 3 fois la surface des Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence et 5 fois l’Atelier des Lumières à Paris
Les Bassins des Lumières propuesta deux nouvelles expositions numériques immersives « Venecia, la Sérénissime » en programa pus largo « Sorolla, paseos a la orilla del mar » en el tribunal del programa.
Programa largo : « Venise, la Sérénissime »
Una creación artística de Gianfranco Iannuzzi.
L’exposition immersive propone un viaje excepcional a Venecia e invita al descubrimiento de sus tesoros artísticos y arquitectónicos.
En déambulant le long du Grand Canal et des canaux, des ruelles et des places, des bâtiments et des églises, le public est invité à une promenade between intérieurs et extérieurs, sacré et profane, à la découverte d’un passéExceptionnel.
En una cuarentena de minutos, el visitante es immergé dans l’art byzantin et les mosaïques dorées de la basílica de San Marcosdans les chefs-d’œuvre du Tintoreten Bellini o de canaletto o encore dans la fameuse Mostra del Cine avec des photographies d’acrices et acteurs du neoréalisme italien.
Venise est le pays où l’on juge le mieux de la beauté des chooses.
Stendhal
Producción: ESPACIOS DE CULTURA DIGITAL® Creación artística: Gianfranco Iannuzzi Precursor en la creación de instalaciones artísticas inmersivas después de 30 años, Gianfranco Iannuzzi acompañar espacios de cultura Dans le développement de ses expositions numériques dans le monde, colaborador de la nueva forma de expresión y puesta en escena, au rayonnement de la culture et des grands noms de l’art. Vídeo de puesta en escena y animación: reducir
Pista del programa : « Sorolla, paseos a la orilla del mar »
Peintre de la Lumière, Joaquín Sorolla (1863-1923) est l’un des grands noms de la peinture espagnole du XXe siècle. Entre réalisme et lyrisme, l’artiste restaura la richesse sensible des bords de mer. L’exposition immersive retrace l’ensemble de son œuvre : de l’interprétation régionaliste de l’Espagne, à ses portraits de famille, paysages et Gardens, en passant par les plages.
Bien que la réalisation des grandes toiles de l’Sociedad Hispana fût la consécration de sa carrière, Sorolla est également un peintre de l’intime. Les portraits constituyen, en effet une grande parte de sa production. Le chapitre suivant les met à l’honneur. D’abord axé sur les portraits de commandes, puis sur des portraits plus staffs, où il représente sa femme, et ses enfants avec une tendresse perceptible.
Producción y creación artística: ESPACIOS DE CULTURA DIGITAL® Puesta en escena y vídeo de animación: reducir
Recodificación de entropía
Un néant insondable, des horizons sans limit, des formes inerts aux soubresauts pourtant violentos, présumant du vivant, de l’organique en devenir, d’une vie par-delà l’entendement… Voilà comment, dans sa proposition, Recodificación de entropía, le film immersif de François Vautier, es revelado. Partant d’une géométrie spécifique, perdue dans une étendue espaciale, qui ne cessera de se transformer tout au long du récit, pour finalement apparaître sous une autre figure, l’histoire prétend raconter une évolution de forme, d’espèce, d’intelligence .
después vi el futurofilm qui donnait à decrypter dans un champ artificiel les prédictions de l’écrivain Arturo C. Clarke, et Odisea 1.4.9conçu comme un hommage au film de 2001: una odisea del espacio, el chef d’œuvre de Stanley Kubrick, Recodificación de entropía est le dernier opus d’une anthologie consacrée à l’evolution.
Recodificación de entropía est un film immersif no la proposición est essentiellement axée sur les espaces et les valeurs d’échelles. En el enlace íntimo con la temática explotada -celle du devenir-, se obtiene un compte de l’immensité des possibles inhérents à la pensée. À l’unisson de ce que suggère son récit, le film joue du problem et de la surprise afin de déployer une boucle dans laquelle se plonger.
Realización: François Vautier
inmersión celular
Inmersión celular est un voyage art & science dans un monde microscopique méconnu : l’Humain. L’œuvre es el estreno de brique d’un project d’envergure, nommé mundos celulares, qui amène les images de microscopie là où elles ne sont semper allées. Loin des laboratoires et des disks durs des scientifiques et au plus pres des cellules humaines. Ici, tout est bien réel, et broteut vivant. Chaque visuel de l’exposition composes de véritables cellules : de l’électrisant neurone au frágil embrión en passant par les mélancoliques flux sanguins du cerveau. Le public découvre un univers aux couleurs chatoyantes et d’une diversité incroyable.
pionero, Inmersión celular est également une première mondiale scientifique, mettant en scène le vivant microscopique dans des proporciones jamás probado. C’est également un des plus grands showcases de la recherche scientifique, regroupant de nombreuses équipes, laboratoires et instituts du monde entier, from la Californie to l’Australie, en passant par l’excellence de la recherche française. Une preuve que la science et l’art n’ont pas de frontières. à travers l’émerveillement, ce voyage saura éveiller la curiosité scientifique des visitaurs. Au-delà du simple divertissement, Inmersión celular se positionne pour répondre au besoin de reconnecter les visitaurs avec le monde vivant microscopique qui est aujourd’hui trop inconnu, trop peu contemplé et parfois trop mystifié.
Composición de la banda original: Youenn Lerb
Realización y concepción: Terence Saulnier et Renaud Pourpre
► espacios de cultura est le 1er opérateur culturel à disposer des équipes et d’un savoir-faire complet, diseño combinado y creación de centres d’art numérique, maitrise technologique pour la diffusion des expositions, production et catalog d’expositions numériques immersives et présentation d’artistes clásicos, modernos y contemporáneos.
► reducir : fondé en 2007 par Romain Perussel, Thomas Bellenger y Greg LecourtCutback Live fait partie aujourd’hui des agences françaises les plus performantes de la scénographie video. reducir colaborar avec espacios de cultura después de plusieurs années afin de produire des images spectaculaires pour une immersion totale dans l’univers des artistes.
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